Океанские просторы у берегов Японии

[I can see*]

Фотожурналист Брайян Скерри пробыл невообразимое количество времени на дне морском, когда несколько месяцев плавал на рыбацких лодках. Он путешествовал на всем подряд – от снегомобилей до каноэ и вертолетов. Скерри специализируется на подводной фотографии и фото на морскую тематику. Его последний проект – ноябрьский выпуск «National Geographic» – привел фотографа к берегам Японии. Так как температура воды меняется здесь от ледяной до умеренной и тропической, разнообразие живых организмов, которое обнаружил Скерри, просто поразительно.

впечатлиться

Метко названное морским ангелом, это прозрачное существо на самом деле улитка, чьи лапки видоизменились в пару «плавающих крыльев».
Это важный источник пищи для китов и рыбы в холодных водах у берегов Японии.


В кораллах Суруга Бэй две креветки замаскировались среди полипов. Самец (поменьше) ведет самку за собой.


В 112 км к юго-западу от Токио мурена протискивается через ветки коралла в прохладных водах Суруга Бэй. Глубина залива составляет около 2-х метров.


Охотясь на вкусный планктон, коралловые рыбы плавают недалеко от японских островов Бонин.


Эта песчаная тигровая акула у берегов островов Банин скоро родит. Во время девятимесячного периода беременности крупнейший из двух детенышей съест второго – этот акт каннибализма уникален для данного вида.


У берегов полуострова Ицу бычок выглядывает из заржавевшей банки из-под содовой.


Подо льдом идет борьба шипов – королевский краб ползет по морской звезде. Спустя несколько лет это ракообразное вырастет до размеров тракторного колеса.


Губан чистит чешую рыбы-бабочки, чей черно-белый узор напоминает узор японского кимоно.

@темы: travel-фотография

---

[I can see*]

Фестиваль-праздник "День фотографа" 11-12 сентября 2010 г. в парке «Сокольники». Подробности.

---

«Desert Indoors»: город, поглощенный пустыней

[I can see*]

Однажды испанский фотограф Алваро Санчез-Монтанес (Alvaro Sanchez-Montañes) наткнулся в журнале на статью о царившей когда-то в Намибии алмазной лихорадке. Особенно его поразила фотография Колманскопа – когда-то процветающего места, а ныне города-призрака. Журнальная статья давала слишком мало информации, и Алваро пообещал себе, что однажды он отправится в это таинственное место сам и увидит все своими собственными глазами. Результатом интереснейшей поездки стала серия фотографий «Desert Indoors».

Город Колманскоп возник посреди пустыни Намиб в 1908 году, когда среди песков был обнаружен первый драгоценный камень. Люди потянулись в эти места, и за короткий промежуток времени рядом с месторождением алмазов были построены жилые дома, больница, стадион, театр, школа и даже казино. Однако процветание Колманскопа длилось недолго: алмазов становилось все меньше, с глаз обитателей города словно спадала пелена, и жить посреди пустыни уже никто не хотел. После окончания Первой мировой войны население Колманскопа стало уменьшаться, а в 1954 году город покинули последние жители.

За последние 50 лет Колманскоп превратился в город-призрак. Пустыня вволю похозяйничала в опустевших домах, наполнив песком места, где когда-то жили и работали люди. Неудивительно, что Колманскоп - заброшенный и тихий, напоминающий фантастическое видение или мираж – вдохновил Алваро Санчеза-Монтанеса на создание великолепной серии фотографий.

@темы: art

---

5–21 августа 2010. Москва. «Портрет как повод»

[I can see*]

L-gallery

ПРОЕЗД:
ул. Октябрьская, д. 26 (рядом с «Гаражом»)
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
тел. [phone] (Олег Арнаутов, куратор выставки)

Эдуард Странадко

подробнее

Все, кто фотографирует, снимают портреты. Но не все, кто снимает портреты, создают фотографию.

Жанр портрета уходит своими корнями в далекое прошлое. Меловая побелка на выпуклости, напоминающей лицо, — одно из первых изображений, созданное человеком. С тех пор утекло много воды. И какие только цели не преследовали художники при создании портрета, но главным оставалась попытка преодоления времени. Человек в цепи, которую можно определить как «предок-я-потомок» не желал исчезнуть, промелькнуть, кануть в лету, он жаждал задержаться в памяти поколений. И человек не только плодил или заказывал нечто, что, по его мнению, должно запомнится, но и пытался запечатлеть свой образ.

В разные века и у разных народов культ собственной или чей-то личности материализовался в самых затейливых формах. И история человечества представляется мне сериалом для домохозяек, который так похож на правду, но на поверку к правде не имеет никакого отношения. Но это и не могло быть иначе… Сегодня уже понятно, что говорить об адекватности, правдоподобии, похожести Человека и Образа человека не приходится. Многие смирились с тем фактом, что даже фотография не объективна (надеюсь, что вы тоже смирились). Фактически каждый видит и запечатлевает «по-своему». И от точки зрения автора, его таланта и некоторой предвзятости зависит мнение, которое автор подготовил и подал зрителю. В какой-то мере можно сказать, что портрет уже не портрет, а повод для создания произведения. И разницы между президентом страны и моей соседкой в этом смысле нет. Фотографии на данной выставке подтверждают мое краткое рассуждение на тему портрета и его современного понимания фотохудожниками разных стран. И даже если вы еще заблуждаетесь относительно документальности фотографии и важности запечатления «больших» и «великих» людей своего времени, то вам все равно стоит посмотреть на величие творческой фотографии, поводом к созданию которой стал портрет.

Нет общего для всех понимания и определения «что есть искусство фотографии» — есть лишь мнения экспертов и кураторов. Выставка «Портрет как повод» объединяет разные авторские позиции, кто-то современен и концептуален, кто-то традиционен, но все, на мой кураторский взгляд, занимаются Фотографией.
(Олег Арнаутов)

В выставке принимают участие:
Виталий Брусинский (Белоруссия),
Александр Смирнов, Александр Подосинов, Владимир Курдюков, Олег Арнаутов (Россия),
D. I. (Армения),
Амико Кавтарадзе (Грузия),
Ирина Рузина, Эдуард Странадко (Украина).
Работы представлены в авторской и цифровой печати.

В рамках выставки пройдет экранный показ работ других авторов, в котором и вы, возможно, захотите принять участие. Для того чтобы узнать подробности о том, как принять участие в медиапоказе, нужно написать письмо куратору [email protected] или позвонить по телефону 8-926-233-91-78.

@темы: выставки

---

16 июля – 5 августа 2010. Cанкт-Петербург. «World Press Photo 2010»

[I can see*]

«Лофт-проект “Этажи”»

ПРОЕЗД:
Лиговский пр., д. 74, пространство «Катушки» (ст. м. «Лиговский проспект»)
ГРАФИК РАБОТЫ:
ежедневно с 12:00 до 22:00; билет 150 руб., студентам скидки
КОНТАКТНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
тел. [phone]
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
тел. [phone]

На афише: фотография Мали Сидибе (для The New York Times Magazine),
1 место в номинации «Arts and Entertainment» (Singles)

200 снимков-победителей самой престижной ежегодной премии в области фотожурналистики впервые за 4 года — в Петербурге. С 16 июля по 5 августа 2010 года культурный центр Лофт-проект «Этажи» покажет выставку World Press Photo 2010.
Церемония награждения World Press Photo проходит ежегодно в Амстердаме, после чего выставка отправляется в тур. В 2010 году ее можно будет увидеть более чем на сотне площадок по всему миру. Международное независимое жюри, состоящее из профессиональных фотографов, фоторедакторов и фотоэкспертов, оценило более 100 000 работ 5847 фотографов из 128 стран в 10 различных категориях, Жюри традиционно определяет победителей в номинациях: «Spot News - Новости с места событий», «General News - Общие новости», «People in the News - Люди в новостях», «Sport Action - Спортивные состязания», «Sports Features – Спорт», «Contemporary Issues - Актуальные темы», «Daily Life – Повседневность», «Portraits – Портреты», «Arts and Entertainment - Искусство и развлечения», «Nature – Природа».
Самый престижный в мире конкурс фотожурналистики World Press Photo Awards организован Фондом World Press Photo Foundation, существующим в Нидерландах с 1955 года.

@темы: выставки

---

15-28 июля 2010. Москва. «Объективно о детях»

[I can see*]

Выставочный зал «Ходынка»

ПРОЕЗД:
ул. Ирины Левченко, д. 2 (ст. м. «Октябрьское Поле», последний вагон из центра, выход направо, пять минут пешком)
ГРАФИК РАБОТЫ:
ежедневно с 12:00 до 19:00, понедельник, вторник – выходные; вход свободный
КОНТАКТНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
тел. [phone]
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
тел. [phone], phototradition.wordpress.com

В экспозицию вошли работы как профессиональных детских и семейных фотографов, так и фотографов-любителей из России, Украины, Беларуси, Израиля, Великобритании и Германии.
Для каждой семьи очень важно сохранить свою историю. Чтобы у наших сыновей и дочерей было детство в фотографиях. Чтобы наши правнуки знали, какими мы были. Чтобы семейные ценности сохранялись через поколения.
Семейными фотографами Марусей и Юлией Зальновой в апреле 2010 года было создано сообщество «Традиции семейной фотографии», призванное поддерживать и развивать семейную фотографию в России, и эта выставка — первый проект сообщества.
Выставка о наших с вами детях. Объективно и через объектив.

@темы: выставки

---

Фотосъемка в зоопарке

[I can see*]

Фотографирование животных — увлекательный, ни с чем не сравнимый процесс, ведь они абсолютно непредсказуемы и при этом как-то совершенно по-особенному умеют позировать: не переигрывают, всегда открыты и непосредственны. Нередко начинающие фотографы думают, что съемка в зоопарке очень проста. Однако достаточно быстро становится очевидно, что фотография фотографии рознь, а у других авторов, особенно если они занимаются не просто фиксацией внешнего вида животного, снимки гораздо интереснее, качественнее. Попробуем разобраться, в чем же тут дело.

Начать следует с того, что сделанная вами фотография должна быть как минимум интересна — то есть зритель должен увидеть какой-то сюжет, яркий момент из жизни животного. Немаловажную роль играет и техническое качество снимка, то, что целиком зависит от фотографа и его камеры. Что касается сюжета — тут большую роль все-таки играет везение. Ведь не каждый раз увидишь, например, брачные игры волков. Не столь редкий кадр, но от этого не менее интересный, можно сделать, запечатлев забавную сценку с енотом, стоящим на задних лапах и выпрашивающим что-нибудь вкусное у зрителей. Но если в кадре будут содержаться технические ошибки, считайте, что свою удачу вы упустили. Итак, давайте рассмотрим, что может нам помешать сделать интересные и при этом качественные фотографии.

Первый немаловажный фактор — это время посещения. Представьте себе, что у вас есть маленькие дети, которым вы решили показать зоопарк. Представили? В какое время вы бы их туда повели? Наверняка в выходной или праздничный день. Ну вот, теперь вы знаете, в какое время ходить в зоопарк с целью пофотографировать точно не стоит. Объясняется это очень просто: в толпе не всегда представляется возможным подойти к вольеру, как хотелось бы, чтобы вас не толкали, не шумели, не прислонялись к вам сладкой ватой. Поэтому выбираться в зоопарк за фотографиями лучше, когда там очень мало посетителей. То есть в будний день или же в «плохую» погоду.

Кстати, о погоде. Существует распространенное заблуждение, что фотографировать лучше всего в ясную, солнечную погоду. Это не так. Наиболее хорошие условия для фотографирования (а именно свет) предлагает чуть пасмурная погода — свет делается рассеянным, а тени мягкими.
Если же попасть в зоопарк в будни возможности нет, то в таком случае туда лучше отправляться рано утром, когда основное количество посетителей только собирается выходить из дома, или же за некоторое время до закрытия. Это не только позволит свободно выбирать интересующие ракурсы, но и, опять же, гарантированно даст хорошее утреннее или вечернее освещение. В любом случае, даже если вы отправились на съемку в самый популярный для посещения день, помните, что улыбка и доброжелательное выражение лица, как правило, выигрышный для всех вариант. Возможно, особо активных посетителей придется банально переждать: практика показывает, что среднестатистический посетитель рассматривает одно животное в течение двух-трех минут. Это время можно использовать, чтобы, например, удалить ненужные или неудачные кадры. Кроме того, другие посетители часто и сами представляют собой интересные объекты для съемки.

Следующий неприятный для фотографа в зоопарке нюанс — ограждения. Иногда создается впечатление, что работники зоопарков намеренно затрудняют съемку: решетки, сетка, грязные стекла. Однако не будем сейчас давать рекомендации работникам зоопарка, а рассмотрим возможности уменьшить влияние этих неприятных факторов.

Решетка
Как правило, решетками ограждают не очень опасных для посетителей зоопарка животных — парнокопытных и прочих травоядных. Поэтому в данном случае можно слегка пренебречь рекомендациями о безопасности и приблизиться к вольеру таким образом, чтобы решетки не попадали в область снимка.

Сетка
Это гораздо более коварный «враг»: во-первых, сеткой часто огорожены хищные животные, и приближаться к ним действительно опасно, а во-вторых, сетка бывает настолько густой, что просунуть объектив камеры через отверстия, как это бывает в случае с решеткой, попросту невозможно. Но поскольку сетка достаточно тонка, то можно попытаться ее скрыть, сделав ставку на работу с глубиной резкости. Для этого нужно максимально раскрыть диафрагму и увеличить фокусное расстояние. Таким образом будет получена минимальная глубина резкости, так что если сетка находится в зоне размытия, она больше не будет видна.

Здесь, правда, можно столкнуться с другой проблемой. Автофокус камеры может «цепляться» за сетку, что, в общем-то, логично: сетка является очень контрастным объектом, поэтому автоматика камеры может решить, что это и есть объект съемки. В этой ситуации на помощь придет функция ручного фокуса. И хотя этот способ получения снимков далеко не самый быстрый, но в некоторых случаях он единственно возможный.

Стекло
На первый взгляд, это самый удобный для фотографа вид ограждения, но и он может изрядно испортить кадр. Главный подвох в данном случае — блики и отражения. Впрочем, стекло может быть банально грязным. Соответственно, нужно отыскать наименее испачканный участок. Но даже если стекло чистое, оно имеет неприятное свойство: при съемке могут обнаружиться нежелательные отражения на снимке. Чтобы этого избежать, можно попробовать использовать заслон (что-то из подручных средств) или поэкспериментировать с углом съемки.

При походе в зоопарк важно учитывать еще и времена года: разные животные мало того что могут выглядеть по-разному, некоторые из них попросту уходят в спячку. Нелишним будет почитать немного о предполагаемом объекте съемки: ореол обитания, времена линьки и т. п. Это поможет избежать неприятных сюрпризов.
Бытует мнение, что зимой в зоопарке делать нечего: многие животные в спячке и в целом как-то скучно и уныло. Открою секрет: зима это наиболее удачное время для съемки в зоопарке. Во-первых, зимой многие звери (волки, кошачьи) как раз обретают максимально красивую форму. Во-вторых, снег отлично маскирует недочеты в уборке вольеров и является отличным отражающим фоном, дающим рассеянный свет. В-третьих, зимой гораздо меньше посетителей, что дает возможность спокойно выбирать позиции для съемки.

Естественно, многие приемы и хитрости лучше осваивать на практике, делать так, как подсказывает интуиция. Ведь у нас в генах осталась память о том, что мы охотники, а фотографирование животных во многом напоминает охоту. Часто для того, чтобы получить хороший кадр, нужно терпение, выдержка (в данном случае не только фотографическая, но и душевная), наблюдательность.

Например, подойдя к очередному вольеру, не торопитесь: осмотритесь. Наверняка вы сможете издали оценить наиболее выгодное место для «засады»: ведь звери, как правило, перемещаются циклически, кругами, и исходя из этого можно предположить, в какие моменты они будут выглядеть наиболее выигрышно. К тому же вольеры сами по себе неоднородны: где-то стекло, где-то сетка, а бывает попадается такой участок, где можно удобно расположить объектив, когда ничего не будет мешать съемке.

И еще один совет напоследок: постарайтесь (хотя бывает и трудно сдержаться) не давать названий вашим фотографиям. Это в некотором роде дурной тон. Поверьте, если снимок удался, ваши зрители сами все увидят.
Удачных вам снимков!

Текст: Дмитрий ГРИНЕВ

@темы: советы

---

Shabbir Ferdous

[I can see*]

Пишет  Alex_Twice:

Работы этого фотографа действительно привлекают внимание. Каждая фотография рассказывает свою историю, не просто запечатлев свет и тень, но и поселив в себе атмосферу, эмоции. На такие фотографии хочется смотреть, читать их как книгу.

>>ещё<<

URL

@темы: art, фотографы

---

15-16 мая. Москва

[I can see*]

|Inside-out|

ФОТОХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА

15-16 мая
Москва, клуб Loft Bar

Тема выставки - inside-out: выражение внутреннего через внешнее, отображение состояния, мыслей и эмоций через действия, направленные во внешний мир.
Если Вас заинтересовала данная тема и Вы хотели бы поучаствовать в проекте - присылайте свои портфолио* и заполенную анкету на один из указанных e-mail адерсов: [email protected] и [email protected] (просьба указать в теме письма "inside-out" ).

Образец анкеты:
* Фамилия и имя автора (если Вы предпочитаете выставлять работы под псевдонимом, укажите его в скобках после ФИ).
* Вы - фотограф/художник.
* Ваши заслуги (участие в выставках, победы в конкурсах и тп) - желательно со ссылкой на сайт прошедшего мероприятия.
Если подобных заслуг не имеется, ничего страшного, ставьте прочерк.)
* Вопросы, пожелания, предложения к организаторам.

*Портфолио — собрание образцов работ, фотографий, дающих представление о предлагаемых услугах специалиста (художник, модель, фотограф, дизайнер, архитектор и т. д.)

URL

запись создана: 28.03.2010 в 15:03

@темы: выставки

---

Фотограф и заказчик

[I can see*]

Фотограф — птица вольная. Однако именно эта свобода создает весьма жесткие условия существования. Ему постоянно приходится искать источник дохода, или источник этого источника — заказчика работы.

Создание клиентской базы
Поиск заказчика — дело тонкое и кропотливое, требующее большого терпения и хороших навыков общения. Первый и самый надежный способ — создание своей клиентской базы. Рассмотрим основные пути.

Как только вы начинаете реально много и хорошо работать, качественно выполнять свои профессиональные обязанности и при этом оставаться в хороших отношениях с заказчиком, — люди это сразу же отмечают и передают ваши координаты своим знакомым и друзьям. Те, в свою очередь, своим друзьям и знакомым, и так далее. Ваша популярность медленно и неуклонно начинает расти.

Таким образом, друзья и знакомые могут стать вашими первыми и самыми надежными заказчиками. Кстати, этот простой, но весьма эффективный способ работает почти во всех сферах деятельности нашего общества. Мы вообще все любим делать по знакомству и рекомендациям. Судя по всему, эта привычка осталась еще с советских времен.

Заказчики — тоже люди, у них есть свои родственники и приятели, поэтому они стремятся отдать хорошую и выгодную работу своему знакомому фотографу, пусть даже и не самой высокой квалификации. Большинство заказчиков крайне редко и неохотно обращаются к объявлениям в СМИ или приглашают специалистов со стороны.

Лишь в экстренных случаях, когда работа находится под угрозой срыва или возможны серьезные финансовые потери, заказчик начинает искать профессионала в коммерческой фотографии. Не секрет, что работу, выполненную «друзьями», часто приходится переделывать.

Куда, в первую очередь, сейчас отправляются искать всё подряд? Правильно — в интернет! Однако там сложно найти достойные внимания заказы или предложения. Как правило, в сети размещаются крайне невыгодные и неинтересные предложения, за которые серьезные фотографы не станут браться. Например, фото на документы или фотофиксация наружной рекламы. Причина проста — большие затраты времени и низкий уровень оплаты. Тем не менее это неплохая площадка для начинающих фотографов, не имеющих достаточного опыта и готовых подработать на любых условиях.

Можно создать собственный web-сайт — сейчас это очень актуально. Заманчивые предложения по созданию сайтов на любой вкус и размер кошелька поступают со всех сторон. Безусловно, сайт может стать эффективным и сильным инструментом в поиске заказчика, но лишь при грамотном и разумном подходе.

Какой смысл платить сотни долларов за сайт, который посещают пять праздных зевак в день?! Конечно, если есть лишние 500–700 долларов и вам просто приятно поделиться фотографиями с друзьями и знакомыми — это одно дело. Но чтобы действительно привлекать заказчиков, ваш сайт должен быть в первых рядах списков самых популярных и посещаемых поисковиков интернета. Только тогда вам гарантирован успех.

Продвижение сайта — отдельная работа, и она тоже стоит денег. Если же вы займетесь продвижением самостоятельно, то не останется сил на фотографию. Стоит оно того? Тут каждый должен решить сам. Мне же кажется, что сайт для фотографа — это способ быстро показать свои работы потенциальному заказчику на первом этапе переговоров. Ключевое слово здесь — быстро. Можно сказать адрес в телефонном разговоре или отправить ссылку электронной почтой.

Однако все сказанное не означает, что размещение и поиск объявлений в СМИ — это бессмысленное занятие. Работать в этом направлении необходимо, но следует помнить, что отдача будет невелика.

Еще один способ поиска клиентов — посещение различных выставок и презентаций. Если у вас хорошо подвешен язык и вы умеете произвести благоприятное и выгодное впечатление на собеседника, то это — ваш путь. Но одними словами обойтись нельзя. Фотография — это, в первую очередь, картинка. Будет правильно подготовить и распространить буклеты и листовки с примерами выполненных работ. Не забудьте и про визитки.

Заказчики
Потенциальных заказчиков можно разделить на несколько групп, но скорее всего это будут частные лица или коммерческие организации: редакции журналов и газет, рекламные и фотоагентства, торговые и производственные компании — в общем, все те, кому нужен изобразительный ряд для рекламных и информационных целей.

Заказчики очень различаются по предъявляемым запросам и финансовым возможностям. Для одних сотня долларов — запредельная цена, другие же готовы заплатить гораздо более крупные суммы. Все очень индивидуально, и с каждым заказчиком приходится работать отдельно.

Частные заказы, как правило, разовые и сводятся к созданию портфолио или съемке различных событий: свадеб, крестин, банкетов, дней рождения. Однако с появлением недорогих компактных камер, в народе называемых мыльницами, это поле деятельности для профессионалов сузилось до свадеб и других значительных праздников в жизни состоятельного обывателя.

Все остальные события своей частной жизни простые граждане старательно фиксируют на любительские или полупрофессиональные фотокамеры, пленочные или цифровые, невзирая на качество изображения и сопряженные с этим неудобства. Люди почти перестали ходить в фотостудии в полном семейном составе, как это было в старые добрые времена, и фотографируют себя сами.

Другая категория заказчиков — коммерческие структуры разного уровня и финансовой состоятельности, начиная от маленького магазинчика на соседней улице и заканчивая трансконтинентальной корпорацией с гигантским годовым оборотом. С такими клиентами сотрудничество, при благоприятных условиях, может продлиться долгие годы и способно приносить хороший доход.

С печатными изданиями дела обстоят несколько сложнее. Здесь надо понимать, что очень часто фотографии в газетах и журналах являются лишь сопровождением к тексту. По-моему, фотографа ценят гораздо меньше пишущего журналиста. Красивыми фотографиями он должен всего лишь заполнять пустоты в авторском материале, разбавляя зачастую скучный и занудный текст. Конечно, это относится не ко всем изданиям. Глянцевые журналы о путешествиях, моде и стиле жизни отличаются особыми требованиями к фотографии. Они внимательны к иллюстрациям и работают только с профессиональными и известными авторами.

Многие фотографы предпочитают не сбивать ноги в поисках выгодного заказа, а продавать свои работы через фотобанки. Сток-фотография — это особый, очень специфический вид деятельности, и ему можно посвящать целые книги. Каждый фотобанк желает иметь готовые фотографии на различные темы, а все риски и издержки производства фотограф, без всяких гарантий и компенсаций, должен полностью брать на себя. К тому же, условия работы фотографа с отечественными фотобанками не всегда можно назвать взаимовыгодными и равноправными. Западные стоки оставляют себе 30–35% процентов от суммы продажи, наши фотобанки — 50–60%. Многовато для посредника.

Самыми «сладкими» заказчиками для фотографа считаются рекламные агентства. Там крутятся действительно большие деньги, и работать для таких клиентов очень выгодно. Гонорары фотографов рекламы в несколько раз выше, чем в других отраслях, а деловые контакты длятся многие годы.

Создание рекламных образов — это сложное производство с привлечением множества специалистов смежных специальностей: стилистов, визажистов, костюмеров, продюсеров, актеров. Не забудьте про аренду помещений и аксессуаров, строительство декораций и последующую обработку фотографий. Выделить гонорар фотографа из общей суммы такого проекта бывает очень сложно, — но размер его может доходить до нескольких тысяч долларов.

Специфика и особенности работы с заказчиком
Нашему фотографу приходится постоянно сталкиваться с полным или частичным непониманием со стороны заказчика. Если с починкой машины или ремонтом офиса у него уже сложилось, худо-бедно, хотя бы примерное представление о стоимости работ и сопряженными с этим трудностями, то с фотографией дела обстоят намного сложнее.

Некоторым клиентам приходится подробно объяснять простые, на взгляд фотографа, вещи. На память приходит один яркий случай из личной практики. Приезжают на встречу двое на старой девятке и заказывают фотографии кожаных чехлов, изготовлением которых они занимаются. В процессе обсуждения выясняется, что фотографии им нужны уже сегодня, а заплатить они готовы всего 50 долларов.

Но самое забавное было не в этом. Один из них ловким движением руки достал из кейса дорогой буклет очень известной немецкой автомобильной компании и, быстро перелистывая странички, предложил сделать такие же по содержанию и качеству фотографии.

Буклет формата А4 был безупречно сверстан и прекрасно отпечатан на отличной мелованной бумаге. Площадь фотостудии составляла не менее 200 м.кв. Свет был установлен виртуозно, а определить количество источников навскидку не представлялось возможным. К тому же, автомобили снимали в полуразобранном состоянии. По самым приблизительным подсчетам вся работа стоила десятки тысяч долларов. А мне предлагали сделать то же самое в течение ближайшего часа и всего за 50 «зелёных»! Что тут я мог им сказать?! Я вежливо отказался, а два «бизнесмена» так и не поняли почему. Таких примеров полной некомпетентности, граничащей с детской наивностью, немало в практике каждого коммерческого фотографа.

Заказчику надо обстоятельно и вежливо объяснять все тонкости и нюансы предстоящей фотосъемки, хотя бы в общих чертах. Для этого у вас должно быть наготове портфолио и примерная смета проекта. Фотографу необходимо произвести впечатление высококлассного специалиста.

Для большей убедительности можно продемонстрировать дорогое оборудование и план широких организационных мероприятий. Неважно, что многие вошедшие в историю фотографии делались простыми фотокамерами, — наличие дорогого оборудования успокоит подозрительного заказчика.

Совсем недавно мой знакомый устраивался на работу в одно очень известное издание. Ему не повезло, и предпочтение было отдано другому фотографу. Главный редактор объяснил причину отказа так — «у него камера дороже»! О профессиональных навыках и опыте работы не прозвучало и слова.

С появлением цифровой фотографии заказчики стали торопить фотографа со сдачей материала сразу же после фотосъемки, даже в неподготовленном, черновом варианте. Конечно, соблазн быстрее скинуть работу и получить гонорар велик, но спешка может обернуться потерей заказчика в будущем. Не каждый способен в отснятом черновом материале разглядеть удачные кадры и обработать их надлежащим образом. Легкомысленный подход к этому вопросу может нанести сильный удар по вашей профессиональной репутации.

Формирование стоимости работ
Фотографию сложно оценивать по себестоимости, как, например, мешок картошки или телевизор. Проблема в том, что многие заказчики не понимают, что фотография — это творчество, такое же, как живопись или музыка, а сам фотограф — создатель своих картин, как и любой другой художник. Никому в голову не приходит оценивать картину размером холста или количеством потраченной на нее краски. С фотографией же такие истории происходят постоянно. Часто работу пытаются измерить только лишь потраченной фотобумагой и пленкой, а теперь еще — байтами и пикселями.

Говоря о стоимости фотоуслуг, надо учесть, что сложились вполне определенные расценки на конкретные работы. Они продиктованы правилами рынка. Понятно, что ценность фотографии для заказчика определяется не только ее себестоимостью. Например, за фотографию в обнимку с любимой поп-звездой или выдающимся политическим деятелем он готов заплатить большие деньги.

Или другой пример. Кому была интересна фотография пятой колонны тоннеля в центре Парижа? Никому. Но ровно до тех самых пор, пока в нее на полной скорости не врезался «Мерседес» принцессы Дианы. Эти фотографии в спешном порядке продавались за огромные деньги в первые часы трагедии. Наиболее активные фотографы смогли на этом изрядно заработать. Все это яркие примеры того, как формируется цена фотографии в зависимости от ее потребительской стоимости и востребованности.

Различным клиентам можно предлагать наборы услуг в соответствии с их достатком или амбициями: экономный, стандартный (базовый) и VIP. При таком подходе человеку проще и удобнее сделать выбор.

Важным фактором является имидж фотографа и его популярность. И тут стоимость фотографии вообще трудно предугадать. Известны случаи, когда именитые фотографы получали тысячи долларов за сравнительно простую фотосессию. Заказчики готовы платить за имя — это, в первую очередь, гарантия качества работы.

Не зря говорится: первую половину жизни ты работаешь на свою популярность — вторую половину популярность работает на тебя.
Что же такое популярность и как ее достичь? Безусловно, популярными не рождаются — ими становятся. Каждый известный человек начинал свой путь наравне с другими. Мадонна питалась попкорном и позировала обнаженной в фотостудии за 10 долларов, Сильвестр Сталлоне снимался в эротических эпизодах фильмов весьма сомнительного качества, но в какой-то момент эти люди сделали свой главный рывок.

Один наш очень известный и модный художник на заре своей юности несколько дней добивался в гостинице встречи с прославленной голливудской звездой в надежде сделать портрет. Ему это удалось. С тех пор он не бедствует и пишет только звезд и звездочек разных величин.
Единственный путь стать по-настоящему популярным и известным — это ваши работы. Только они могут принести вам славу и известность. Разговоры о своей гениальности — тоже способ привлечь заказчика, но удержать его одними обещаниями невозможно.
В основном ставки на рынке всем хорошо известны и не сильно разнятся. Заказчики обращаются к разным фотографам, а в результате выбирают оптимальное предложение, укладывающееся в среднюю рыночную стоимость работ.

В некоторых случаях встречается негласный сговор работодателей. Так бывает на некоторых специализированных рынках труда, где все хорошо друг друга знают, и в средствах массовой информации. Издатели и главные редакторы крупных и средних СМИ, общаясь между собой, негласно выводят средний уровень зарплат для своих подчиненных. Таким образом, происходит своеобразный контроль за рынком рабочей силы и удержание экономическими методами сотрудника в своем издании. Обычному фотографу нет смысла часто менять место работы в поисках более высокой зарплаты. Правда, иногда бывают сбои среди издателей, и они нарушают созданные ими же самими правила и перекупают у своего конкурента необходимого им фотографа за большие деньги. Но это единичные случаи в практике.

Подводя итоги, можно смело сказать, что заказчиком для фотографа может стать практически любой человек, в самом неожиданном месте и в самое неожиданное время. Хороший коммерческий фотограф отличается тем, что помнит об этом 24 часа в сутки.

Олег СЕРДЕЧНИКОВ

---

Joe Buissink

[нежная тварь]

Интервью с Joe Buissink — известным свадебным фотографом — о методах его работы, о его идеях, творческих решениях. Видео будет полезно всем без исключения, посмотреть можно здесь. Сайт Joe Buissink также заслуживает внимания.

@темы: фотографы

---

Автор: Алина Лебедева

[I can see*]

"Москва, центральный административный округ, нет горячей воды и отопления, есть температура тела 38. работаю как радиатор, разве что не масляный и не потрескиваю, разум где-то отдельно от тела и представляет собой огромный ватный шар, не хочу есть, думать, смотреть кино, читать, говорить, ходить, фотографировать не хочу больше всего. хочу пить, спать, чесать руки и щурить глаза, всё. теперь в моей комнате на стене напротив висят большие фотографии Полины, Даши и Вани и они все смотрят на меня, Ваня смотрит сильнее всех, я смотрю на них и щурю глаза, потомучто для меня это необычно, их трое сразу, а я одна. впрочем если снять очки, то никого из них не видно, видно три огромных черных прямоугольника на белой стене и даже если щуришься, то все равно ничего не видно. просто у меня плохое зрение, поэтому иногда не резко".

>>ещё<<

Алину можно найти здесь и здесь

@темы: art

---

Автор: Igor Oussenko

[нежная тварь]

"Осень. Уходящая..."

>>ещё<<

"А зима все не уходит..."


"Karolina-Joanna"


"Принять ванну с шампанским..."


"E V O L U T I O N - Men Response"


"E V O L U T I O N"


"Winter Bird"


"I like to go for a walk with my dog"


"Tropic Theme"


"Ульяна"


"Про маленьких эльфов"


"PLAZMA"

@темы: art

---

Мастер-класс фотографа Алексея Никишина "Психологический портрет"

[нежная тварь]

Мастер-класс "Психологический портрет" посвящен современному портрету в фотографии и предназначен как для начинающих фотографов, интересующихся портретной фотографией, так и для фотографов-профессионалов, работающих в жанрах портрет, глянец, свадебная и семейная фотография. Мастер-класс поможет Вам сделать качественно новые шаги в профессиональной деятельности, открыть для себя и отработать на практике тонкости психологического портрета и по-новому взглянуть на фотографию. Подробнее здесь.

@темы: мастер-класс

---

[I can see*]

Творческая встреча с Мусаэляном Владимиром Гургеновичем «Личный фотограф Брежнева»

18 апреля 2010 года в школе студии MetsPhoto состоится творческая встреча с королем политического репортажа советником генерального директора ФОТО ИТАР-ТАСС Владимиром Мусаэльяном

На встрече Владимир Гургенович расскажет о своем сложном пути главного политического фотожурналиста Советского Союза.О том, как увлечение фотографией переросло в профессию и привело в Фотохронику ТАСС.

Основное внимание будет уделено главному этапу фотокарьеры Владимира Мусаэляна – эпохе политического фоторепортажа. Владимир Гургенович побывал во всех географических точках Советского Союза. Его фотокамера видела жизнь политических деятелей на Олимпе карьеры и в кулуарах повседневности. 13 лет он был личным фотографом Леонида Ильича Брежнева. Затем снимал Ю.В.Андропова, К.У.Черненко, М.С.Горбачева.

Вход свободный, но обязательно по предварительной записи!


новые спецкурсы:

Курс лекций "История фотографии" (теория и практика) предназначен для начинающих и профессиональных фотографов, стремящихся углубить свои знания в области истории фотографии.

Курс включает в себя обзор основных этапов развития фотографии, важнейших авторов, явлений и процессов. Концепция курса предполагает рассмотрение истории фотографии в контексте развития мировой культуры. В курс входят не только лекции, посвященные истории и теории фотографии как социо-культурного явления, но и практические занятия. В ходе практических занятий студентам предлагается освоить некоторые приемы аналоговой печати, ее материалы и процессы, а также техники ,так называемой,"специальной" печати. В контексте данного курса практические занятия позволят слушателям получить более широкий спектр знаний в рассматриваемой области.

Ведущая курса Евгения Маркова-Голосовская - искусствовед, историк фотографии, куратор независимых фотографических проектов, младший научный сотрудник отдела "Искусство фотографии" ГМИИ им. А.С. Пушкина, преподаватель курса "История фотографии и фотожурналистики" факультета журналистики МГУ им. Ломоносова.

Стоимость курса 8000 рублей



Новый набор на авторский курс Сергея Шадижнаняна "Съемка для СМИ"

Фоторепортер не имеет права на вдохновение – снимать нужно здесь и сейчас, а не там и когда будет соответствующее настроение. Фотограф, специализирующийся на репортажной съемке, не может себе позволить почивать на лаврах, заработанных одним гениальным снимком – приходится долго и нудно день за днем трудиться, пытаясь найти что-то, цепляющее глаз, в повседневной рутине.

Профессиональный, опытный фотограф, оказавшийся «по другую сторону баррикад» - в роли строгого бильд-редактора, расскажет вам о том, что собой представляет фотожурналистика, какие требования предъявляются к современному фоторепортеру, как устроены современные агентства и газеты, как правильно вести архив.В рамках курса вы не только будете внимательно слушать, но и участвовать в дискуссии, получать задания, снимать, а потом обсуждать получившиеся (или не получившиеся) результаты.

Стоимость: 8000 рублей

27 апреля состоится семинар Анатолия Сергеева «Структура фотослужбы Издательства и ее особенности»

Координация работы фотокорреспондента, бильдредактора, архивариуса и других сотрудников. Система обработки и архивирования больших объемов аналоговых и цифровых фотоизображений. Бесперебойное техническое обеспечение (съемочное и коммуникационное оборудование, система его учета и контроля). Многофункциональная фотостудия (оснащение и виды выполняемых съемок).

Об этом и многом другом Вам расскажет технический менеджер фотослужбы ИД "КоммерсантЪ" Анатолий Сергеев.

Стоимость – 1000 рублей

Заявку можно отправить на [email protected], указав название курса, Ваши ФИО и контактный телефон.

[phone]
[phone]
www.fotoshkola.ru

URL

@темы: семинар

---

Съемка птиц в полете

[I can see*]

Съемка парящих в воздухе птиц вызывает массу эмоций - как позитивных, так и негативных. Если после нажатия на кнопку спуска затвора в вашем кадре не окажется объекта съемки - не расстраивайтесь. Хотя первые неудачи могут охладить пыл даже самого настойчивого фотографа, помните, что успех придет с опытом.

Так как Вам предстоит снимать движущиеся объекты, самой важной характеристикой камеры при съемке птиц в полете является скорость затвора. Установите выдержку 1/500 секунды или быстрее, чтобы "заморозить" движение. Данная установка подходит и при съемке фотокамерами, не оснащенными системой стабилизации изображения.

Если камера имеет ручной режим съемки, используйте его. В противном случае, в режиме приоритета выдержки выберите скорость затвора 1/500 секунды. Высокая скорость затвора легко "заморозит" движение птицы. При более низкой скорости затвора объект съемки получится нечетким - этот прием может передать взмах крыльев.

Возможности ручной настройки экспозиции дают полную свободу съемки в соответствии с предпочтениями пользователя, включая преднамеренную передержку или недодержку. Кадры, содержащие участки неба, требуют отдельных замеров экспозиции - небо ярче других частей снимка, поэтому экспонометр может показать слишком маленькую экспозицию. В результате объект съемки может оказаться недоэкспонированным. Чтобы избежать таких эффектов, используйте следующий прием: направьте камеру немного вниз при замере экспозиции, а затем сделайте снимок.

Автоматическая установка экспозиции не гарантирует одинакового значения экспозиции при разных условиях съемки. Функции фиксации (запоминания) экспозиции позволяет, померив экспозицию по одному сюжету, сделать снимок другого кадра с теми же экспо-параметрами.
Если на матрицу попадет недостаточное количество света, снимок получится темным, недоэкспонированным. Такой снимок очень трудно "вытянуть" в графическом редакторе - появятся цветовой шум, зернистость, искаженные цвета. При попадании большого количества света снимок получается переэкспонированным. Потерянные детали такого снимка невозможно восстановить при дальнейшей обработке.

В зависимости от вида и окраски оперения птицы базовые настройки камеры могут варьироваться: скорость затвора - от 1/500 до 1/1300, диафрагма - f4.0-f7.1. Чтобы получить яркие цвета при съемке больших птиц, используйте скорость затвора 1/800 секунды и значение диафрагмы f6.3. При съемке птиц с темным оперением откройте диафрагму до f4.0, чтобы компенсировать недоэкспонированность снимков.

Если в камере отсутствуют ручные режимы съемки, используйте матричный или центрально-взвешенный экспозамер. Используйте точечную фокусировку или фокусировку по одной зоне. Точечная фокусировка полезна в тех ситуациях, когда объект съемки занимает маленькую часть по отношению к площади кадра или смещен относительно центра. Точечная фокусировка и фокусировка по одной зоне срабатывают быстрее, чем многоточечная фокусировка.
Предпочтительнее снимать парящих в небе птиц в условиях хорошей освещенности. В таком случае можно использовать наименьшее из доступных значений ISO, что уменьшит уровень шумов. Из предустановок баланса белого выберите "Солнечно" для оптимальной цветопередачи.

Чтобы снимаемая птица получилась резкой на фоне смазанных статичных предметов, используйте съемку с "проводкой". Удерживайте двигающийся объект съемки в видоискателе фотоаппарата таким образом, чтобы объект не смещался относительно границ кадра. В момент ведения нажмите на кнопку спуска затвора. Рекомендуем следить за объектом съемки через видоискатель, так как обычно ЖК-дисплей отвлекает внимание от движущегося объекта. Использование приема съемки с проводкой требует практики, потренируйтесь.

В фотокамерах, оснащенных 3х зумом, следите за птицами, находящимися на небольшом от Вас расстоянии. Подойдите к маленькому озеру, над которым кружат чайки, утки, голуби и другие птицы. Снимайте момент приземления или взлета птиц. Чтобы иметь возможность следить за птицами в течение более длительного времени и на большом расстоянии, приобретите фотоаппарат с большим зумом.

Как только все базовые установки камеры будут готовы к работе, начинайте съемку. Определитесь с местом съемки и видом птиц, которых хотите снимать. Полезно некоторое время просто понаблюдать за их поведением. Советуем Вам начать практические занятия со съемки чаек или птиц больших размеров - их легче удерживать в кадре. На первых этапах фотографируйте на 3х-5х зуме. Привыкнув к такой съемке, увеличьте зум, чтобы снять птицу на большем расстоянии.

Блокировка фокуса эффективна в том случае, если основной объект съёмки недостаточно освещён или недостаточно контрастен. В этом случае Вы фокусируетесь на любом другом объекте, находящемся на том же расстоянии от камеры, что и основной объект съёмки.

Фокус блокируется путем частичного нажатия кнопки затвора и удержания ее во время кадрирования изображения. Продолжайте тренироваться до тех пор, пока не научитесь блокировать фокус при съемке с проводкой. Чтобы научиться этому, потребуется немало времени. Успех съемки зависит не только от правильности съемки с проводкой, но и от времени срабатывания затвора и от точности.

И напоследок: наслаждайтесь процессом съемки и не расстраивайтесь в случае неудачи. Не забывайте, что успех зависит от опыта, настойчивости и целеустремленности.

отсюда

@темы: урок

---

Конкурс «TIME-Z. Биохронограф.10XXI» Прием работ до 01.11.2010

[I can see*]

Организаторы конкурса: Debust Group, ИА «Debust-Бюро», ТА «Debust-Путешествия».
Тема конкурса: «Традиции».
Тематические разделы: «Государства», «Cемья», «Культура».
Сроки проведения конкурса: 01.04.2010–01.11.2010.
Сроки голосования и определение победителей: 01.11.2010–01.12.2010.
Фотовыставка «TIME-Z. Биохронограф.10XXI»: 01.12.2010-31.12.2010.
Три главных премии: Гран-при, Первая, Вторая.
Гран-при: пятидневный фототур (фотокурс) «Фотоteam#3»
Первая: трехдневный фототур (фотокурс) «Фотоteam#1»
Вторая: трехдневный фототур (фотокурс) «Фотоteam#2»

Участники: фотографы-непрофессионалы, фотографы-любители, фотографы, которые не зарабатывают фотографией.

ОБЩИЕ УСЛОВИЯ КОНКУРСА И ОТВЕТСТВЕННОСТЬ

читать

1. Фотоработы принимаются только в сроки проведения конкурса.
2. На конкурс можно представить только одну фотоработу.
3. К фотоработе должно прилагаться краткое описание традиции.
4. Фотографии принимаются как цветные, так и чёрно-белые.
5. Формат JPEG, большая сторона фотографии минимум 700 пикселей.
6. Вы должны быть автором отправляемой на конкурс работы и владельцем авторских прав. Использование работ, свободно размещённых в интернете, запрещено.
7. Отправляя на конкурс фото с изображением известных личностей, вы должны иметь их письменное согласие. Копию этого документа следует выслать электронной почтой или факсом по первому требованию организатора конкурса.
8. Ваша работа должна быть предназначена для публичного просмотра. Организатор конкурса по собственному усмотрению решает, что составляет неприемлемое содержание в каждом конкретном случае.
9. Принимая участие в конкурсе, вы соглашаетесь с тем, что вы освобождаете организатора конкурса от ответственности по возмещению убытков и ущерба, любых претензий (или) и исков, возникших в результате вашего участия в конкурсе, включая нарушение прав интеллектуальной собственности.
10. Организатор конкурса и его сотрудники, филиалы, агенты и деловые партнеры не принимают на себя ответственности (или) и обязательств в отношении убытков (или) и ущерба, любых претензий (или) и исков, целиком или частично возникших в результате конкурса.

Информационные партнеры конкурса: журнал Foto&Video, Мир фотографии Digital Camera, Русская школа фотографии, Фотошкола Руслана Орлова.
Контакты: тел. [phone], [email protected]

@темы: конкурс

---

2 апреля. Москва. «ФОТОTEAM вечер»

[I can see*]

Cтудия «Дом №7»

ПРОЕЗД:
Хохловский пер., д.7

ПРОГРАММА

читать

19.00–19.30 «Хочу устроить себе фотопутешествие!»
Действие первое. Выбор места. Калинин Игорь, директор «DEBUST-Путешествия».
19.30-19.45 Вопросы и ответы.

19.45–20.15 «Что взять с собой в фотопутешествие?»
Выбор марки и модели фотокамеры. Николай Поляков, руководитель интернет – проекта www.asnfoto.ru.
20.15-20.30 Вопросы и ответы.

20.30–21.00 «Как снимать в фотопутешествии?»
Ритм в фотографии. Константин Гришин, фотограф фотомастер «ФOTOTEAM» (специализация – пейзаж, архитектура, анималистика, портрет, fashion photo, стоковая фотография).
21.00–21.15 Вопросы и ответы.

21.15–22.00 Разбор фотографий участников «ФОТОTEAM вечера» с фотомастером «ФОТОTEAM».

В рамках ФОТОTEAM вечера пройдет презентация Фотоконкурса «TIME-Z. Биохронограф.10XXI» для фотографов-любителей.

Вход 250 рублей
Контакты: [phone], [email protected]

@темы: семинар

---

20 апреля в 18.00. Москва

[I can see*]

Мастер-класс Владимира Вяткина "Фоторепортаж как образ жизни"

Владимир - специальный фотокорреспондент РИА Новости, обладатель более 200 мировых наград, в том числе World Press Photo - самого престижного международного фотоконкурса в журналистике. Преподаватель фотожурналистики на факультете журналистики МГУ, руководит творческой мастерской, школы журналистики «Известия», Национальной школы телевидения. С 2004 года Владимир Юрьевич является академиком Международной гильдии фотографов средств массовой информации. Лауреат и призер международных фотовыставок и конкурсов. Обладатель самого престижного в фотожурналистике приза Golden Eye и трех золотых медалей World Press Photo, В 1985 году Международная организация журналистов (IOJ) присвоила ему статус «Международный мастер фотожурналистики». Работы Вяткина побеждали на международных конкурсах: Интерпрессфото, Mother Jones Photo Contest (International Fund for Documentary Photography - США), SSF World Sports Photo Contest (Япония), Humanity Photo Award и Great Wall (Китай), «Великая стена» (Китай), спортивных конкурсах в Швейцарии, Франции, Японии, в 2003 году получил «Золотой приз»" Саддама Хусейна (Ирак), в 2003-2004 годах призер «Серебряной камеры» (Москва).

Спешим записаться, количество мест ограничено!

Стоимость 2000 рублей
Заявку можно отправить на e-mail : [email protected]
www.fotoshkola.ru

URL

@темы: мастер-класс

---

Wildlife. Свой среди своих

[I can see*]

+5

Фотоанималист, точнее, фотограф дикой природы — профессия редкая и экзотическая. Удивительные портреты диких животных на глянцевых страницах журналов — это красивый фасад, за которым скрыты риск, тяжелый и кропотливый труд, грязь, мороз или изнуряющая жара, разбитые колени, синяки и ссадины, грязная рваная одежда, укусы насекомых, малярия и бесконечные тропические дожди, отсутствие элементарного быта.

Съемка животных в их естественной среде обитания (wildlife) — это очень сложный и специфический жанр фотографии. Здесь необходим период подготовки, который может длиться несколько месяцев. Но и это не гарантия удачной съемки, поскольку объект еще нужно отыскать, и фотограф-анималист должен ловить каждый момент, не упускать ни одной возможности сделать единственный и уникальный кадр. Анималистика — это постоянная борьба с природой за ракурс. Именно поэтому любая съемка животных в дикой природе всегда индивидуальна и эксклюзивна.

Серьезная съемка дикой природы связана с большими затратами времени и средств. От идеи до фотографии путь длительный. Моя работа начинается еще в Москве. Перелопачиваю интернет и горы справочной литературы в поисках информации по региону, изучаю поведение тех или иных животных, например, выясняю, когда у них брачный период, когда они агрессивны, а когда нет и проч. Постепенно приходит понимание особенностей работы в данном конкретном месте. Для того чтобы оценить перспективность съемки какого-то животного, узнать, чего не хватает, я смотрю фотографии, которые были сделаны до меня.

Затем нужно разработать маршрут. Далее начинается длительная переписка с властями. Нужно добиться разрешений на съемку, убедить официальных лиц, что ты не турист и приезжаешь не отдыхать, а работать. По приезде надо организовать людей, которые будут помогать тебе — проводников, носильщиков, охранников, — провести инструктаж и т.д. Все это необходимо — да-да, и охрана тоже. Ведь в Африке вас могут банально съесть.

Мой стандартный набор фотоаппаратуры весит 20 кг. Если я пройду с таким грузом пару десятков километров по пересеченной местности, то мне будет уже не до съемки, поэтому носильщики и нужны.

Без проводников во многих национальных парках вообще невозможно покинуть лагерь, но дело не только в этом. Хороший проводник — это половина успеха. Многие считают, что стоит зайти в джунгли, а там на каждом дереве сидят дикие звери. На самом же деле, на поиски того или иного животного приходится тратить несколько дней. Да, в джунглях действительно много живности, но звери у себя дома, они прекрасно видят фотографа, а он их — нет.

Поэтому сразу же по приезде, а лучше заранее, надо найти хороших проводников, которые знают, как и где увидеть то или иное животное, как себя с ним вести. Многие проводники знают английский язык, поэтому проблем с общением не возникает. Нередко проводники становятся твоими друзьями, и, впоследствии возвращаясь в парк, ты знаешь, к кому обратиться, а проводник знает, что от него хотят.

Надо и самому обладать физической выносливостью, сноровкой и... везением.
Животных редких видов приходится снимать в заповедниках и национальных парках. Для этого нужно иметь специальное разрешение, которое не так-то и просто получить. Экспедицию в Уганду в национальный парк «Бвинди» готовили семь месяцев, а чистых съемочных дней было лишь четыре. Один день съемки горилл в этом парке стоит около 400 долларов, причем снимать можно только в течение часа в день. И при этом горилл еще нужно найти, а если не смог, то деньги пропадают.
На мой взгляд, пятьдесят процентов успеха — хороший проводник, сорок — удача, и только десять — все остальные факторы, включая деньги и аппаратуру.

Пользуюсь я аппаратурой Canon. Это камеры Canon EOS-1Ds Mark II, Canon EOS-1V и дублирующая Canon EOS-30. На марше у меня всегда под рукой зум-объектив Canon EF 100-400/4.5-5.6L IS USM. Если планируются съемки в стационарном положении и с некоторого расстояния, то беру второй объектив Canon EF 600/4.0L IS USM — он один весит около 6 кг. Кроме того, со мной в экспедиции ездит целая линейка других объективов: Canon EF 17-35/2.8L USM, Canon EF 24-70/2.8L USM и Canon EF 180/3.5L Macro USM.
При съемке диких животных вспышку использовать в большинстве случаев нельзя, т.к. объект можно спугнуть. Для фиксации камеры пользуюсь моноподом — оперативно, удобно и легко. Из сопутствующего оборудования беру комплект батарей для фотокамеры, специальные пакеты для пленки, грушу для продувки оптики, специальные карандаши и кисточки для чистки объективов.

И еще пару слов про подручные средства. Был однажды поучительный, но досадный случай. В джунглях Уганды снимал пейзажи. Начался тропический ливень — это полчаса сплошной стены дождя. Спрятаться некуда. Все, что было с собой, промокло, несмотря на то, что техника была в специальном кофре. Всю ночь кофр был открыт, техника сохла. На следующее утро пошли снимать горилл. Погода очень хорошая, яркое солнце, и на удивление быстро мы нашли семью горилл, которые сидели на огромной открытой лужайке, на низкой траве. Там был и самец, и самка, и маленькие детеныши, и детеныши постарше, которые играли между собой. Радости не было предела. Я в предвкушении результата достаю камеру, устанавливаю объектив и с ужасом понимаю, что камера и объективы запотели, причем запотели... изнутри. Снимать невозможно. Попытки быстро высушить технику не удались. Осталось только бегать вокруг этих горилл, ругая самого себя. Съемочный день был потерян, техника так и не высохла. Впоследствии для сушки я стал применять либо газеты, либо туалетную бумагу, в которую и заворачивал объектив, — она прекрасно впитывает влагу. Теперь это для меня обязательный атрибут, т.к. в джунглях, даже без дождя, очень высокая влажность.

Конечно, невозможно подобрать какой-то универсальный набор предметов на все случаи жизни. Ведь приспособления, незаменимые в джунглях, могут оказаться совершенно бесполезными в тундре.

Процесс поиска животного может длиться от нескольких часов до нескольких дней. Как только животное оказывается в прямой видимости, я стараюсь работать один, в крайнем случае, с проводником. Когда находишь объект, пройдя такой путь, права на ошибку у тебя нет. Нельзя спугнуть его, нельзя раздразнить. Очень тихо готовишь фотокамеру и начинаешь делать первые кадры. А бывают случаи, когда в первый день даже не расчехляешь камеру, а просто-напросто наблюдаешь за животным. И если на следующий день удается найти его снова, то получается прекрасная съемка, т.к. уже знаешь, как себя вести, что можно ожидать.

Ни одно животное не любит, чтобы кто-то нарушал его покой, поэтому при съемке нужно вести себя очень тихо. Ведь реакция может быть непредсказуемой — от агрессии до паники. Фотограф ни в коем случае не должен грубо вмешиваться в обычную жизнь животных. Кадры «любой ценой» неприемлемы, и такая съемка в среде профессиональных фотографов не приветствуется.
Фотограф должен быть максимально незаметным — одежда неяркая, желательно темная или цвета хаки. Алкоголь и сигареты исключены, поскольку у животных обострено обоняние.

Лучшее время для съемки — утро. Когда животные просыпаются, первым делом они стараются найти себе пищу, поэтому именно утром они и проявляют наибольшую активность — это всегда очень сюжетно. После еды многие из них вновь ложатся спать — в каких-то случаях это интересно, в каких-то — нет. Например, орангутангов снимать днем неинтересно — они спят на верхушках деревьев. Но после сна они снова возвращаются к поиску пищи, вновь становятся активными, и съемку можно продолжить.
Для каждой отдельной съемки существует своя собственная тактика и стратегия. Но терпением нужно запасаться всегда. Это главное. Нельзя снимать животных наскоком, съемка всегда должна быть продуманной, подготовленной и выверенной. Хотя «его величество случай» нельзя сбрасывать со счетов и к нему надо быть готовым постоянно.

Сказать, что одно животное уродливо, а другое красиво — нельзя. Вопрос заключается в том, найдет ли фотограф в том или ином объекте изюминку. Ведь важно не просто снять животное, важно запечатлеть его характер и настроение. Это нужно сделать так, чтобы зритель смог провести аналогию с человеческими эмоциями и элементами поведения. Тогда эту фотографию можно считать интересной и удавшейся.
Конечно, у всех есть свои особенности. Например, с носорогами шутки плохи. Разъяренный носорог способен перевернуть небольшой автобус. Убегать от него бесполезно. Догонит.
Бегемоты, как ни странно, тоже являются одними из самых опасных животных Африки. Не от крокодилов, не ото львов, а именно от бегемотов гибнет больше всего людей на сафари. Их медлительность обманчива, особенно они опасны в период брачных игр.
Жирафы флегматичны и интеллигентны, они даже отношения выясняют между собой по «мягкому» сценарию, стараясь не навредить друг другу. Гепарды стремительны, львы величественны, но никогда не знаешь, что у них на уме.

Слоны — это отдельная тема. Огромные и непредсказуемые исполины. Это только кажется, что они такие неспешные, а на самом деле не советую устраивать с ними соревнования на скорость, — слоны легко догоняют автобус. Однажды в Кении, в национальном парке «Амбосели», около двух часов я снимал стадо слонов, сидя на крыше специально оборудованного джипа. В какой-то момент увлекся съемкой, мой водитель тоже расслабился, и мы оказались на тропе перед вожаком стада — огромным старым самцом. Доля секунды, и самец делает резкий рывок в нашу сторону, вскидывает хобот, трясет головой, раскачиваясь из стороны в сторону. Намерения его очевидны. Смять машину и меня на крыше для него не составит труда. Я покрываюсь холодным потом. Водитель резко тормозит, я еле удерживаюсь. Метрах в десяти слон застывает и смотрит на нас в упор. Сцена продолжается около минуты. Медленно поднимаю камеру и делаю несколько серий. Слон поворачивается и уходит прочь. Потом весь вечер мы с водителем топим свои эмоции в валерьянке с виски.

Мне интересно снимать человекообразных обезьян, потому что их поведение очень похоже на человеческое и нам понятно. Они умны и до какой-то степени предсказуемы. В отличие от слонов, львов, носорогов, которым смотришь в глаза и не понимаешь, что эта зверюга сейчас будет делать, человекообразные обезьяны — гориллы, орангутанги и шимпанзе — выражением лица и взглядом совершенно четко дают понять, что произойдет в следующую минуту. Если обезьяна чем-то недовольна — она строит недовольную гримасу, если она рада — улыбается.

У них очень схожая с человеческой мимика, те же жесты, те же гримасы, и их глаза дают максимум информации об их поведении. Причем, с человекообразными обезьянами можно... договориться с помощью жестов. Есть шаблоны поведения при встрече, например, с гориллами. Не стоит слишком активно махать руками — обезьяны это могут воспринять как агрессию. При встрече с ними лучше всего демонстрировать смирение. Например, если самец гориллы начинает бить себя в грудь и всячески показывать свое недовольство (а эти приматы довольно крупные: при росте 180 см они могут весить 250–300 кг), то лучше стушеваться, опустить голову вниз, в общем, всячески показать, что ты признаешь его лидерство. После этого обезьяна успокаивается и отходит в сторону.

Гориллы и орангутанги — два самых крупных вида человекообразных обезьян в мире. Они занесены в Международную Красную книгу, поэтому доступ к ним очень ограничен. Горные гориллы обитают на границе трех стран: Уганды, Руанды и Заира. Только там.
Что касается орангутангов, то они живут только на двух островах в Индонезии: на Борнео (большая их часть) и на Суматре (суматранский подвид). В общей сложности, их осталось не более пяти тысяч особей. Я снимал орангутангов на Суматре, в национальном парке «Гунунг Лессер» — организовать съемку на этом острове оказалось проще.
Вообще, орангутанги мне показались более контактными, чем гориллы. Правда, проводники рассказывали о случаях, когда взрослые самцы орангутангов брали за шиворот не понравившегося им туриста, поднимали на дерево метров на пять и бросали их оттуда.

На Суматре со мной произошли два интересных случая. После двух часов поиска орангутангов, которые, в отличие от горилл, живут поодиночке, мы встретили крупную самку с совсем еще маленьким детенышем. И эта самка неожиданно спустилась с дерева и стала проситься на руки, клянчить бананы и т.д. В это же время со мной был известный российский кинодокументалист Олег Алиев, который все это и снял.
А на следующий день мы снова встретили самку орангутанга с детенышем, но она была полной противоположностью предыдущей — дика и агрессивна. Мы пытались подкормить ее бананами, но обезьяна отвергла наше угощение, стала бросать в нас тяжелыми ветками и плодами, и нам пришлось уйти, даже не расчехлив фотокамер.

Сегодня многие считают, что съемкой диких животных занимаются исключительно западные фотографы: американцы, европейцы, да кто угодно, но не россияне. Возможно, отчасти это правда. Почему? Это связано со многими факторами, которые взаимосвязаны. С одной стороны, в нашей стране нет культуры восприятия анималистики. Животные традиционно считались малозначительным предметом для фотографирования, это не партсъезд и не Олимпийские игры. Ну, где могли появиться снимки зверей и птиц? В «Юном натуралисте», «Охоте и охотничьем хозяйстве», да и все.
Кроме того, с точки зрения организации, съемка диких животных — очень дорогое, хлопотное занятие. Да и не мог советский фотограф позволить себе купить такую дорогую технику, а централизованные закупки — такие существовали для фотографов «высшего уровня», работавших для ведущих изданий — были не для анималистов. И, как следствие, в настоящее время в России нет индустрии фотосъемки wildlife, такой, какая она существует на Западе.

А нет традиций — нет и школы. Например, Московская академия фотографии. Там прекрасные преподаватели, отличные курсы и т.д. Но там нет специального курса анималистики, потому что просто-напросто нет специалистов. Вот мы и видим работы только западных фотографов. Покупая их продукцию, альбомы, календари, постеры, мы тем самым инвестируем в их индустрию. В отличие от России и СССР на Западе анималистика принимается, понимается и поддерживается — поддерживается издателями и читателями, фондами и обществом, наконец.

Издания и фонды оплачивают фотоэкспедиции и гарантированно покупают сделанные фотографом работы. Кроме того, там есть рынок. Он, конечно, жесткий, со своими законами, лидерами и аутсайдерами — но он дает развиваться конкуренции. Множество изданий и рекламных компаний являются потребителями этого фотографического жанра. Если фотограф талантливый, если он конкурентоспособен и активен, если он действительно делает востребованные снимки, — он найдет свою нишу. В России же почти все изображения животных, которые используются в рекламе, — это изображения, взятые в западных фотобанках. Досадно.

К сожалению, в России нет издания, которое могло бы оплачивать такие поездки. Даже если российский фотограф-анималист сможет сделать хорошие снимки, ему будет трудно продать эти фотографии у нас в стране. Вот поэтому можно сказать, что сегодня в России практически нет людей, которые профессионально занимались бы съемкой диких животных. Все, что сегодня есть в отечественной анималистике, в основном существует на собственные средства или на деньги спонсоров, по сути — благотворителей.
Кроме того, в России мало своих собственных журналов, пишущих на эту тему, а на Западе их множество. Пока только один российский журнал публикует этот жанр в чистом виде — «Вокруг света». Также есть немногие западные журналы, выходящие на русском языке, но в которых существует определенный лимит на материалы российских фотографов, и тем более — фотографов-анималистов.

На мой взгляд, пришло время, когда необходимо ломать стереотипы, опровергать устоявшееся мнение, что съемка дикой природы — это удел лишь западных фотографов. Нужно приучать людей верить в свои силы.
Я считаю, что если российским фотографам предоставить хотя бы часть тех условий, которые имеют их западные коллеги, — мы будем одними из лучших в мире. У нас есть преимущества: мы более выносливые и нетребовательные, нам не нужно каких-то особых условий. Наши фотографы, не задумываясь о последствиях, полезут крокодилу прямо в пасть, чтобы показать людям, как она выглядит изнутри, и при этом еще останутся живы.
Для того чтобы конкурировать с Западом, российским фотографам необходимо как можно чаще участвовать во всевозможных международных конкурсах, чаще заявлять о себе. Например, BBC совместно с Национальным музеем естественной истории Великобритании проводит престижный конкурс Wildlife Photographer of the Year. Кроме того, редакторам российских изданий нужно активно продвигать творчество отечественных фотографов, давать им возможность показать свой талант. Просто с чего-то нужно начинать.

Текст: Тимур СОЛОДОВ
Фотографии: Андрей ГУДКОВ

@темы: wildlife, travel-фотография