читать дальше
пятница, 13 марта 2009
мрр
Мороженое: Мороженое никогда не снимают вживую, под софитами оно моментально тает — это всегда пластиковая, силиконовая или гелевая масса. Ей придают нужный цвет, фактуру, делают шарик пористым и шероховатым. Безупречных вафельных рожков тоже не найти — везде или кусочек оторван, или цвет неровный, так что приходится их тоже лепить. А чтобы с мороженого не стекало варенье или мед, прокладывается тонкий слой полиэтилена.
читать дальше
читать дальше
мрр
Модификаторы света и самоделки.
Фотография — это не только правильная композиция и выверенная экспозиция. А еще и контроль освещения. Поразительно, как часто мы об этом забываем и как часто полагаемся на производителей разнообразных рассеивателей и отражателей, не слишком задумываясь о том, что многие из них можно сделать самостоятельно.
читать дальше

Практически на любую портативную вспышку можно установить разнообразные модификаторы освещения. Многие из них производятся серийно.
1. Соты HonlPhoto
2. Тубус Lumiquest Snoot
3. Цветные фильтры Lumiquest FX
4. Пластиковый софтбокс Lumiquest Softbox 3
5. Софтбокс Micro Apollo компании Westcott

Простую картонную коробку легко превратить в «лайткуб», вырезав стенки и наклеив вместо них белую бумагу или кальку. Вспышки надо располагать так, чтобы стенки импровизированного куба были освещены равномерно.
читать дальше
Фотография — это не только правильная композиция и выверенная экспозиция. А еще и контроль освещения. Поразительно, как часто мы об этом забываем и как часто полагаемся на производителей разнообразных рассеивателей и отражателей, не слишком задумываясь о том, что многие из них можно сделать самостоятельно.
читать дальше

Практически на любую портативную вспышку можно установить разнообразные модификаторы освещения. Многие из них производятся серийно.
1. Соты HonlPhoto
2. Тубус Lumiquest Snoot
3. Цветные фильтры Lumiquest FX
4. Пластиковый софтбокс Lumiquest Softbox 3
5. Софтбокс Micro Apollo компании Westcott

Простую картонную коробку легко превратить в «лайткуб», вырезав стенки и наклеив вместо них белую бумагу или кальку. Вспышки надо располагать так, чтобы стенки импровизированного куба были освещены равномерно.
читать дальше
четверг, 05 марта 2009
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Антон Тихомиров
Снежное море

Камера:
Canon EOS 400D
фокусное расстояние 18 мм, выдержка 1/400 сек
Параметры изображения:
600х400, 100 Кб
Снежное море

Камера:
Canon EOS 400D
фокусное расстояние 18 мм, выдержка 1/400 сек
Параметры изображения:
600х400, 100 Кб
среда, 04 марта 2009
мрр
Тина Наер
Две подружки-хохотушки

Камера:
Nicon D80
фокусное расстояние 56 мм, выдержка 1/200 сек, ISO-250
Параметры изображения:
480х599, 135 Кб
Две подружки-хохотушки

Камера:
Nicon D80
фокусное расстояние 56 мм, выдержка 1/200 сек, ISO-250
Параметры изображения:
480х599, 135 Кб
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Многие начинающие фотографы считают, что все проблемы неудачных кадров решаются покупкой дорогостоящей техники. Но обзаведясь заветной цифровой зеркальной камерой и отсняв первую фотосессию, понимают, что отнюдь не техника управляет процессом. Бесспорно, она играет одну из главных ролей, но не ведущую. И от умения, знаний и опыта фотографа исходная картинка зависит гораздо больше, чем от цены на оборудование. А новичкам, перед тем как начать снимать, неплохо бы разобраться, как же это все устроено по отдельности и функционирует в целом.
Итак, с какими основными понятиями должен познакомиться фотограф, купивший современную камеру? Прежде всего, нужно понимать физическую часть процесса. Благодаря школьному курсу оптики вы наверняка знаете, как связаны между собой расстояние от линзы до предмета и от линзы до изображения этого предмета, а именно – 1/f + 1/d = 1/F, (где d – расстояние от предмета до линзы, f – расстояние от линзы до изображения, F – фокусное расстояние). Поэтому вам не составит труда приблизительно представить, что же происходит в объективе, состоящем, как правило, не из одной, а из нескольких линз: свет падает на объектив, проходит через линзы и попадает в точку, где формируется исходное изображение. Но если бы в реальности все было настолько просто, фототехника не стоила бы таких огромных денег.

Снимок № 1. На фото газеты отчетливо видны аберрации
читать дальше
Аберрации
Итак, с какими основными понятиями должен познакомиться фотограф, купивший современную камеру? Прежде всего, нужно понимать физическую часть процесса. Благодаря школьному курсу оптики вы наверняка знаете, как связаны между собой расстояние от линзы до предмета и от линзы до изображения этого предмета, а именно – 1/f + 1/d = 1/F, (где d – расстояние от предмета до линзы, f – расстояние от линзы до изображения, F – фокусное расстояние). Поэтому вам не составит труда приблизительно представить, что же происходит в объективе, состоящем, как правило, не из одной, а из нескольких линз: свет падает на объектив, проходит через линзы и попадает в точку, где формируется исходное изображение. Но если бы в реальности все было настолько просто, фототехника не стоила бы таких огромных денег.

Снимок № 1. На фото газеты отчетливо видны аберрации
читать дальше
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Андрей Осокин
Забавы

Камера:
Nicon D80
фокусное расстояние 90 мм, выдержка 1/200 сек, ISO-100
Параметры изображения:
402х599, 113 Кб
Забавы

Камера:
Nicon D80
фокусное расстояние 90 мм, выдержка 1/200 сек, ISO-100
Параметры изображения:
402х599, 113 Кб
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Алексей Качурин
Выпуская шасси

Камера:
Canon EOS 400D, Sigma 70/2.8 EX DG Macro, вспышка Canon Speedlite 430EX
Условия съемки:
Было сделано дублей тридцать, прежде чем удалось поймать этот кадр. Лежа поджидал, когда каждая новая божья коровка пойдет на взлет. И после того, как очередная упорхнула, эта, наоборот, появилась.
Параметры изображения:
1000х666, 259 Кб
Выпуская шасси

Камера:
Canon EOS 400D, Sigma 70/2.8 EX DG Macro, вспышка Canon Speedlite 430EX
Условия съемки:
Было сделано дублей тридцать, прежде чем удалось поймать этот кадр. Лежа поджидал, когда каждая новая божья коровка пойдет на взлет. И после того, как очередная упорхнула, эта, наоборот, появилась.
Параметры изображения:
1000х666, 259 Кб
понедельник, 02 марта 2009
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Фотографии диковинных животных и необычных растений с одинаковым любопытством разглядывают взрослые и дети, ученые и менеджеры крупных компаний. Когда показывают что-то невиданное, что-то такое, что невозможно различить невооруженным глазом, возникает неподдельный интерес или даже искренний восторг.

Александр СЕМЕНОВ родился в Тольятти, на Волге. Переехав в Москву, пошел в биокласс, а затем поступил на биологический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова. Выбор кафедры зоологии беспозвоночных определил дальнейшие увлечения — морская биология, наука, дайвинг, макросъемка. Фотографией начал заниматься около года назад, после окончания университета. Работает на Беломорской биологической станции им Н.А. Перцова и всех животных добывает сам в водолазных погружениях, после чего в лаборатории фотографирует их для научно-популярных книг и атласов.

Стабильная опора и много света — главное в такой макрофотографии.
читать дальше

Александр СЕМЕНОВ родился в Тольятти, на Волге. Переехав в Москву, пошел в биокласс, а затем поступил на биологический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова. Выбор кафедры зоологии беспозвоночных определил дальнейшие увлечения — морская биология, наука, дайвинг, макросъемка. Фотографией начал заниматься около года назад, после окончания университета. Работает на Беломорской биологической станции им Н.А. Перцова и всех животных добывает сам в водолазных погружениях, после чего в лаборатории фотографирует их для научно-популярных книг и атласов.

Стабильная опора и много света — главное в такой макрофотографии.
читать дальше
суббота, 28 февраля 2009
Посмотрит каждый, видишь только ты.
Композиция кадра подразумевает собой гармоничное размещение объектов в кадре. Ввиду чего, позволю себе заметить, что гармония сама по себе абсолютна, в то время как представление о ней человека – относительно. Почему ряд снимков нравится одним, и совершенно не привлекает внимание других, в то время как есть работы, вызывающие положительные эмоции у подавляющего большинства зрителей? Ответ прост: авторы последних творений ближе всего на пути осознания абсолютной гармонии. Прошу заметить, не понимания, а именно осознания. Понять гармонию нельзя, как, собственно, научиться её чувствовать, с другой стороны, можно проанализировать то, что нам нравиться, то, что является гармоничным не только для нас, но и еще для кого-нибудь. Это позволит строить композицию кадра не столь более осознанно или правильно, сколько более естественно, и, несомненно, более гармонично…
Следует отметить, что ряд фотографий характеризуется отменной композицией независимо от выбора точки съемки, однако в большинстве случаев композицию создает сам фотограф, что требует от него определенных навыков, тщательной подготовки, и, безусловно, терпения.
Композиция кадра отражает ваше врожденное чувство гармонии. Приведенные советы помогут вам развить ощущение гармонии, данное вам природой, и улучшить качество ваших фотографий.
Вместе с тем, философия восприятия не мешает пользоваться теми или иными общеизвестными способами грамотного построения композиции кадра. Ниже рассмотрим основные и наиболее часто используемые фотографами-профессионалами композиционные приемы:
- Лаконичность (простота) композиции
- Правило «золотого сечения»Направляющие линии в кадре
- Уравновешенность элементов композиции
- Естественное обрамление
- Отделение основного объекта съемки от элементов фона
- Ритм
Лаконичность (простота) композиции
Первое и, возможно, наиболее важное правило выбора композиции кадра – это лаконичность (простота). Ищите способ, при котором сюжетно важная деталь снимаемой сцены доминировала бы в кадре и привлекала внимание зрителя. Один из путей заключается в выборе простого фона, детали которого не отвлекали бы внимание зрителя от основного объекта. Таким образом, суть этого правила можно дополнить исключением лишних деталей и грамотным кадрированием снимка.

На данном снимке в «низком ключе» черный однотонный фон не отвлекает внимание от главного объекта съемки – розы. Кроме того, расположение розы по диагонали и светящиеся листья, образующие полукруг создают грамотную композицию, создающую впечатления «парящего цветка».

Очень интересное, но в то же время простое построение композиции кадра мы видим на данном снимке: своеобразный эллипс образует фигура девушки – её взгляд – спасательный круг. Ничто не отвлекает внимание от главного объекта – девушки, её состояния и мыслей. Естественность расположения рук подчеркивает естественность происходящего в тот момент.
Фото тонировано преднамеренно, так как красный цвет спасательного круга отвлекал внимание на себя, что противоречило начальной задумке снимка.

Этот снимок - квинтэссенция лаконизма. Всего одна деталь в кадре, но которая заставляет задуматься зрителя, начать искать какие-то ассоциации. Что это, может быть иероглиф или окно?
В любом случае, это решать зрителю.
Ищите детали в окружающем мире и показывайте их, акцентируйте на них внимание.
Правило «золотого сечения»


Пример цветового решения построения композиции, когда синий цвет одежды акцентирует внимание на девочке, переводя внимание на наиболее светлый участок снимка – лицо. Несмотря на наличие отвлекающих элементов в ближней части снимка, фон выбран достаточно простым, что не мешает выявить главный объект съёмки и акцентировать на нём свое внимание. Фигура девочки направлена и нижней правой точки пересечения направляющих линий в верхнюю левую точку.





Обеспечение уравновешенности композиции всех элементов кадра – необходимое условие получения удачного снимка. Уравновешенный по композиции кадр - это правильное размещение объектов, цветовых элементов, света и тени, дополняющих друг друга так, чтобы фотография хорошо смотрелась и выглядела сбалансированной. В противном случае кадр может быть не уравновешен. Примером неуравновешенного кадра могут служить деревья, снятые с обрубленными снизу стволами. Т.к. человек привык воспринимать точку опоры и зрительно ее присутствие необходимо!



Естественное обрамление сюжетно важной детали снимка элементами переднего плана помогает усилить ощущение пространственной глубины сюжета, как если бы снимок был сделан из другой позиции. Стоит или не стоит окружать сюжетно важную деталь снимка элементами переднего плана, зависит от вас. Главное – не допускать попадания в кадр отвлекающих внимание деталей. Помните: мы видим предметы в трех измерениях, поэтому, фокусируя объектив на главном объекте съемки, не забывайте обратить внимание на детали фона. Какие именно элементы можно использовать в качестве рамки, зависит также от вас, и все это может меняться в зависимости от ситуации.

Пример естественного обрамления кадра при съемке пейзажа.

То же самое, но в портретной съемке.
Отделение объектов съёмки от элементов фона позволяет существенно улучшить композицию и передать авторский замысел зрителю. Использование ГРИП (глубины резко изображаемого пространства) – выделение главного объекта съемки на фоне мешающих (лишних) деталей, один из краеугольных камней, без которого, иногда, невозможно создать удачную фотографию.


Ритм в кадре возникает при съемке повторяющихся композиционных элементов. Ритм могут составлять как законченные элементы (стволы деревьев, волны, и т.п.), так и чередование тени и света или чередование цветов. Ритмически повторяющиеся элементы могут составлять основную идею композиции, а также служить и фоном для них.



Автор: © Denis Novikoff & Михаил Кутузов, 2007.
Что касается правила «золотого сечения», замечу, оно рано или поздно должно восприниматься как само собой разумеющееся. Теоретическую основу «основ из основ» композиции можно прочитать здесь в разделе «Статьи – Теория фотосъёмки» - Золотое сечение в фотографии.
Несколько примеров характеризующих умелое использование на практике вышеуказанного правила.
Несколько примеров характеризующих умелое использование на практике вышеуказанного правила.

Данный снимок хороший пример построения кадра по правилу «золотого сечения». Если ближний к зрителю пепел сигареты лежит в нижней левой точке пересечения направляющих, то дым от сигареты уходит вправо, где в верхней правой точке пересечения направляющих наблюдается его самая высокая концентрация.

Пример цветового решения построения композиции, когда синий цвет одежды акцентирует внимание на девочке, переводя внимание на наиболее светлый участок снимка – лицо. Несмотря на наличие отвлекающих элементов в ближней части снимка, фон выбран достаточно простым, что не мешает выявить главный объект съёмки и акцентировать на нём свое внимание. Фигура девочки направлена и нижней правой точки пересечения направляющих линий в верхнюю левую точку.

Питерский городской пейзаж. Много отвлекающих деталей, которые портят композицию кадра, но снять парусник по-другому не представлялось возможным. Следование же правилу «золотого сечения» позволило достичь нужного эффекта. Так, в данном случае, путем грамотного кадрирования: стена Петропавловской крепости ведет взгляд к источнику дыма, который в свою очередь останавливает его на мачтах парусного судна.
Направляющие линии в кадре
Направляющие линии также играют важную роль в построении композиции кадра. Изящность линий, их направленность определяют настроение и динамику снимка, кроме того, с их помощью можно придать направление движения взгляда зрителя к важным элементам на снимке. Так, диагональные линии придают снимку динамичность, при этом диагонали, направленные из нижнего левого угла в верхний правый придают позитивное настроение карточке, при том, как диагонали, построенные из верхнего левого угла в правый нижний – пессимистичное.
Многократно повторяющиеся линии в свою очередь как бы притягивают взгляд зрителя к сюжетно важной детали фотографии. Чаще всего в композиции используется зигзаг или S-линия. Эта кривая очень выразительна. Для выбора композиции можно использовать и другие формы линий, создающих, например определенные геометрические фигуры: треугольник, эллипс, квадрат и т.д. Данный прием усиливает зрительное впечатление от фотографии, при этом позволяет создать композиционный баланс кадра.
Многократно повторяющиеся линии в свою очередь как бы притягивают взгляд зрителя к сюжетно важной детали фотографии. Чаще всего в композиции используется зигзаг или S-линия. Эта кривая очень выразительна. Для выбора композиции можно использовать и другие формы линий, создающих, например определенные геометрические фигуры: треугольник, эллипс, квадрат и т.д. Данный прием усиливает зрительное впечатление от фотографии, при этом позволяет создать композиционный баланс кадра.
Необходимо отметить, что использование направляющих линий практически необходимое условие при съемке портретов (речь не идет о съемке портретов крупным планом, когда в кадре находится только лицо объекта съемки).

Форма изгиба прибрежной полосы образует «змеевидную» линию, которая уводит взгляд к дальнему берегу, освеженному солнцем и далее к интересному по своей фактуре предгрозовому небу. Береза слева формирует передний план, заросли тростника формируют центр композиции. Как недостаток данной карточки следует рассматривать «слитность» кроны березы и крайней точки выступающего травяного мыла.

Кадр, где направляющие линии в прямом смысле слова формируют объемное трехмерное пространство. Горизонтальные линии лестницы и линии световой дорожки поднимают зрителя в колоннаду, вертикальные линии колонн уводят его вглубь кадра. Масштабность снимка, естественность его восприятия подчеркнуты игрой линейной перспективы, уменьшением размеров объектов от начала к концу кадра. Объемность подчеркнута рисунком солнечного света на гранях колонн.

Уравновешенность данного кадра обусловлена наличием треугольника в кадре, образуемым двумя фотографами и направлением объектива сидящего. Кроме того, гармоничность композиции подчеркивает однотонный черный фон, занимающий большую часть кадра.

Скрещенные ноги модели образуют своеобразную «стрелку», которая направляет взгляд зрителя от ступней ног выше, к тому месту где, на коленях модели «стрелка» заканчивается. Дальше, взгляд проходит по рукам и направляется к лицу модели.
Уравновешенность элементов композиции
Обеспечение уравновешенности композиции всех элементов кадра – необходимое условие получения удачного снимка. Уравновешенный по композиции кадр - это правильное размещение объектов, цветовых элементов, света и тени, дополняющих друг друга так, чтобы фотография хорошо смотрелась и выглядела сбалансированной. В противном случае кадр может быть не уравновешен. Примером неуравновешенного кадра могут служить деревья, снятые с обрубленными снизу стволами. Т.к. человек привык воспринимать точку опоры и зрительно ее присутствие необходимо!

Уравновешенность данного кадра характеризуется отсутствием доминант на снимке и следованием правилу «золотого сечения». Так снимок зрительно состоит из 3-х частей: забор с отражением, вода с отражением леса, лес и небо. Забор, являясь главной составляющей данной карточки, тем не менее, нисколько не нарушает идиллии, общей атмосферы умиротворенности данного места фотосъемки. Отсутствие диагоналей в снимке лишает его всякой динамики.

Здесь уравновешенность кадра характеризуется законченностью смысловой идеи снимка, частичным раскрытием отображенной межличностной ситуацией. Главные объекты в центре внимания, при этом они не в центре кадра. Линии тел людей и взгляд юноши образуют треугольник. Лица главных объектов съёмки находятся в точках пересечения направляющих линий.

Пример неправильной, неуравновешенной композиции. Темная, тяжелая нижняя часть кадра превалирует над легким, светлым небом. Снимок выглядит тяжелым и как будто его что-то тянет вниз-вправо. Усугубляется это не выровненной линией горизонта, заваленного вправо.
Естественное обрамление
Естественное обрамление сюжетно важной детали снимка элементами переднего плана помогает усилить ощущение пространственной глубины сюжета, как если бы снимок был сделан из другой позиции. Стоит или не стоит окружать сюжетно важную деталь снимка элементами переднего плана, зависит от вас. Главное – не допускать попадания в кадр отвлекающих внимание деталей. Помните: мы видим предметы в трех измерениях, поэтому, фокусируя объектив на главном объекте съемки, не забывайте обратить внимание на детали фона. Какие именно элементы можно использовать в качестве рамки, зависит также от вас, и все это может меняться в зависимости от ситуации.

Пример естественного обрамления кадра при съемке пейзажа.

То же самое, но в портретной съемке.
Отделение основного объекта съемки от элементов фона
Отделение объектов съёмки от элементов фона позволяет существенно улучшить композицию и передать авторский замысел зрителю. Использование ГРИП (глубины резко изображаемого пространства) – выделение главного объекта съемки на фоне мешающих (лишних) деталей, один из краеугольных камней, без которого, иногда, невозможно создать удачную фотографию.

Полностью открытая диафрагма, позволила размыть мешающий задний план,
оставив внимание зрителя на героях кадра – двух голубках.
оставив внимание зрителя на героях кадра – двух голубках.

Вроде бы, мешающий, передний план удачно размыт и создает ощущение пространства, глубины снимка. Взгляд зрителя проскальзывает сквозь позолоченную решетку и направляется к главному объекту съемки – дворцу
Ритм
Ритм в кадре возникает при съемке повторяющихся композиционных элементов. Ритм могут составлять как законченные элементы (стволы деревьев, волны, и т.п.), так и чередование тени и света или чередование цветов. Ритмически повторяющиеся элементы могут составлять основную идею композиции, а также служить и фоном для них.

Здесь мы наблюдаем ритмический рисунок, который создают сразу три составляющие: осенние листья, светлые и темные вертикальные линии, а также, синий и желтый цвета.

Отражение подсвеченной телевизионной башни на волнах Невы создают ритмический рисунок, являющийся основой композиции.

Пример ритма в боке - благодаря ему, речушка наполняется жизнь,
начинает играть какую-то свою ритмичную мелодию.
начинает играть какую-то свою ритмичную мелодию.
Автор: © Denis Novikoff & Михаил Кутузов, 2007.
пятница, 27 февраля 2009
Посмотрит каждый, видишь только ты.
А
Аберрация
Неспособность объектива передать идеально отчетливое изображение, даже если он правильно сфокусирован на объект. Сложные объективы значительно ослабляют аберрации, однако степень коррекции зависит от качества объектива.
Автоматическая регулировка экспозиции
Система настройки фотоаппарата, при которой электрический ток, возникающий при действии света на фотоэлектрический элемент, приводит в движение механизм, автоматически устанавливающий величину отверстия диафрагмы или скорость затвора.
читать дальше
Аберрация
Неспособность объектива передать идеально отчетливое изображение, даже если он правильно сфокусирован на объект. Сложные объективы значительно ослабляют аберрации, однако степень коррекции зависит от качества объектива.
Автоматическая регулировка экспозиции
Система настройки фотоаппарата, при которой электрический ток, возникающий при действии света на фотоэлектрический элемент, приводит в движение механизм, автоматически устанавливающий величину отверстия диафрагмы или скорость затвора.
читать дальше